A Streetcar Named Desire

Par variation il y a 1 ans et 9 mois
vu en anglais
Kazan joue sur les dérives psychiques, sur la moiteur, sur l'enfermement. On étouffe comme étouffe Blanche.
L'acting est évidemment l'élément central du film. Et quel acting!
Certaines scènes vont rester gravées très longtemps.

Par Knight il y a 2 ans et 4 mois
vu en anglais, version originale

Par Zi il y a 3 ans et 0 mois
vu en anglais
Un film qui détonne de la décennie auquel il appartient. Les duels d’acteurs sont renversants. Certains thèmes devaient être franchement controversés pour l’époque. Intéressant d’apprendre que la censure a en plus fait son bout de chemin.

Autre fait rare dans le cinéma de cet âge à Hollywood, les conservations ne supportent pas toujours l’action ce qui laisse toute la place aux acteurs avec des dialogues d’un réalisme saisissant. Brando mitraille tout sur son passage, même si les autres interprètes défendent bien leurs rôles, il semble parfois seul sur scène.

Cela peut paraître étrange, mais ce sont les conversations entre Blanche et Mitchell qui j’ai préféré avant tout.

La musique jazzée rajoute au style noir et donne du caractère.

Plus théâtrale que cinématographique, mais un must des années 50.

Par Alligator il y a 3 ans et 1 mois
vu en anglais
En premier lieu on est transporté par l'atmosphère étouffante, glauque de la Nouvelle Orléans, magnifiquement reconstituée. Puis l'on prend le jeu des comédiens dans la tête comme une bouffée de talents et de justesse. Il faut rendre grâce à l'animal Brando, la fragile Hunter et évidemment la lente agonie psychique de Leigh.

On sent en fin de compte que l'histoire dépasse ses personnages si j'ose dire. Le texte de Williams nait d'étouffements, de convulsions morales, de contradictions déstructurantes, d'une lente fermentation nauséeuse d'un sexe inabouti, d'une morale de plomb et de la confrontation malaisée des classes sociales.

Tumulte et abysses.

Par Otto il y a 5 ans
vu en français

Par LucyInTheSky il y a 5 ans
vu en anglais, version originale
Adapté de la pièce de Tennessee Williams, un énorme succès sur les planches de Broadway en 1947, qui avait révélé Marlon Brando. Ce dernier, comme beaucoup des acteurs de la pièce (exception faire de Jessica Tandy, remplacée par Vivien Leigh), a repris son rôle dans le film d'Elia Kazan. Il s'agit de la première collaboration entre le metteur en scène d'origine turc et l'idole Brando. Et l'alchimie est quasi-parfaite. Brando y est torride. Son T-shirt trempé et déchiré est devenu un des grands symboles de l'érotisme cinématographique. Il incarne Stanley avec tant de force, de charisme et de sensualité qu'il écrase tout le film, y compris l'exceptionnelle prestation de Vivien Leigh, qui incarne la prude Blance Dubois sombrant peu à peu dans la folie. Un tramway nommé Désir est un film très violent psychologiquement. L'ambiance oppressante du film est renforcée par la mise en scène très chargée de Kazan, qui cherche à nous montrer les pronfondeurs de l'âme torturée de ses personnages et leurs relations troubles. Théâtraux à outrance, le jeu des acteurs comme les dialogues insistants concourent à créer une atmosphère de malaise, certes un peu lourde, mais terriblement édifiante et bouleversante. Une légende du cinéma, à voir surtout pour l'interprêtation des acteurs : Brando et Leigh, tous deux dans un de leurs meilleurs rôles, mais aussi les seconds rôles, remarquables (Kim Hunter, notamment).

Par philmus il y a 5 ans
vu en français, version originale
un des grands chef d'oeuvre de Kazan et du cinema tout court.le scenario et dialogues de Tennessee Williams donnent le frisson devant tant de genie de poesie et de drame meles.les interpretations de Brando et Leigh touchent a la perfection.melange d'infinie sensibilité et d'animalite primaire.quant a la realisation de Kazan, elle parvient presque a egaler celle de Sunset Boulevard.un classique a ne pas rater

Par Tifany il y a 5 ans
vu en français

Par Alexclo il y a 6 ans
vu en anglais
Un film brillant qui donne vie à un texte déjà puissant; celui de Tennessee Williams qui a assumé d'ailleurs la scénarisation du film de Kazan...

L'atmosphère sensuelle et décadente de la pièce est retrouvée ici. On sent bien cette dualité nietzschéenne (dionysiaque vs apollinien) qu'il y a entre les personnages de Stanley et Blanche...

Réalisé sous une facture classique, Kazan parvient à subtiliser certains passages à travers de puissants symboles métaphoriques. Et que dire de Leigh et Brando qui, par leurs performances, nous marquent à jamais....

À voir

Par Babette il y a 6 ans
vu en français
"A Streetcar Named Desire" est une oeuvre qui me marquera à jamais. C'est intéressant de constater que parfois ce ne sont pas toujours les plus grandes oeuvres qui nous font vraiment vibrer. Classique indéniable des années 50, je trouve pourtant navrant qu'il ne soit pas reconnu comme un des meilleurs du grand Elia Kazan. Je dis cela, mais par contre c'est le seul que j'ai pu voir dans sa filmographie pour l'instant. Mon intérêt pour ce réalisateur ne peut être que grandissant après avoir vu ceci.

Le jeu poignant de la célèbre Vivien Leigh arrive à lui seul à donner un souffle puissant à un scénario, qui au départ, est aussi commun qu'un autre. Une interprétation qui n'est pas sans rappeler celle de Gloria Swanson dans "Sunset Boulevard", mais qui se différencie par un contexte social moins cinglant. Leigh semble au sommet de son art dans cette oeuvre, qui sera malheureusement une des dernières qui aura du succès dans une carrière qui fut trop courte. Sa prestation qui semble très naturelle est due au fait que l’actrice souffrait elle-même de la maladie de Blanche DuBois dans la vie réelle. Marlon Brando semble être à son aise dans le rôle Stanley Kowalski, qui contrairement à Vivien Leigh, le propulsera dans une carrière qui vient à peine de se terminer.

Les dialogues frôlant la poésie donne un charme unique à l'histoire au dénouement tragique. Les scènes rappellent régulièrement les émotions diversifiées des différents personnages, presque entièrement données dans un ton mélodramatique, mais tout de même persécutant. Si le résultat peut paraître trop romancé pour certains, à mon avis, ce ne peut qu'être une des plus belles histoires que le cinéma nous a permis de connaître. Tout amoureux du cinéma ne peut passer à côté d’une œuvre aussi majestueuse que celle-ci.

Par Jaylefou il y a 6 ans
vu en français
Film mythique tourné de main de maître par Elia Kazan, « A streetcar name desire » reste unique en son genre . Sa photographie soignée, son climat soutenu et sa trame sonore vigoureuse donne un côté encore plus noir à toute cette histoire. La direction d’acteur est impeccable: Marlon Brando est parfait tandis que Vivien Leigh interprète avec beaucoup d'intensité le rôle de Blanche DuBois. La psychologie des personnages est très recherchée. Les dialogues parfois banals et souvent d’une belle poésie contribues à rendre le scénario encore plus singulier. Le côté théâtrale de cette célèbre pièce de Tennessee Williams est rendu avec justesse et inspiration… Certaines scènes d’une grande puissance dramatique contribues à accorder au film le titre de « Classique » qui lui revient.

« Whoever you are, I have always depended on the kindness of strangers. »

Par pifa il y a 7 ans
vu en anglais