Grapes of Wrath, The

Par JM2L il y a 2 ans et 9 mois
vu en anglais, version originale
Dans un équilibre parfait entre dramatisation et reconstitution historique parfaitement documentée (c'est encore très frais au moment du film), Ford livre une œuvre maîtresse avec ce ton retenu, digne et proche des personnages qui lui est familier.

Les Raisins de la Colère sont ceux qui naissent d'une terre qu'on a retiré sous les pieds de paysans qui y vivaient depuis plusieurs générations : autrement dit, un tremblement de terre, social, mental et même religieux car de sédentaires, les voilà nomades, et en remplacement de cette transmission de génération en génération les voici jetés dans la 'modernité', sans ménagement, dans l'inconnu le plus total...

Les conséquences d'une telle crise - (et de toute crise d'une telle ampleur?) : expropriation, exode, misère, exploitation, camps... de "travail", pressions politiques, intimidations, racisme éventuel ('oakies'), sans parler de l'épreuve mentale et physique pour chaque individu. Ford s'arrête là dans les conséquences - qu'on pourrait poursuivre aux nations jetées les unes contre les autres dans la guerre... - mais rend extrêmement clair la détérioration de la société avec des scènes d'une grande puissance - de cette puissance que la mère pour conclure dit être le propre des femmes, une puissance qui sans faire de bruit ressemble au cours d'un fleuve, calme et irrésistible (celle d'un Bach aussi).

Le style de Ford n'est pas ce lyrisme d'un King Vidor (Notre Pain Quotidien) mais n'en atteint pas moins le cœur de cette catastrophe humaine à travers le faisceau de personnages mis en scène et rencontrés au fur et à mesure. Les deux scènes initiales avec Casy puis Muley sont caractéristiques de la poésie fordienne, en dire le plus avec le moins et toucher un angle du problème en en faisant un drame vivant et authentique.

Par NicoMyers il y a 3 ans et 0 mois
vu en anglais
Réalisé en 1940 et basé d’un roman de Steinbeck, Les Raisins de la Colère est un film de Ford ‘non-western’ qui raconte le long périple d’une pauvre famille de fermiers chassés de chez eux. Etonnamment pour un film de Ford, l’URSS l’interpréta comme une critique du capitalisme et décida de le diffuser dans son pays quelques temps. C’est un peu le cas, même si le film est plus un portrait des laissés pour compte, des gens simples et travailleurs, qu’une critique du capitalisme. C’est également, comme le sera L’homme qui tua Liberty Valance, un film nostalgique de l’esprit de communauté, que l’on voit disparaître au cours du film. On peut également établir une ressemblance entre ce film et Le convoi des Braves, qui lui aussi décrit, en western, le périple d’une communauté opprimée (les Mormons à la place des ouvriers).
Mis à part son grand humanisme, ce qui fait des Raisins de la Colère un grand cru, c’est la qualité de la mise en scène. Comme toujours, Ford maîtrise parfaitement sa caméra, et livre des scènes riches en émotions avec une grande économie de moyens (le départ de Tom par exemple, sa marche dans la vallée, sont des plans sublimes). La réussite du rendu final est accentuée par la présence d’Henry Fonda encore bien jeune, qui avait déjà joué pour Ford dans Vers sa destinée et Sur la piste des Mohawks.

Par Batosai il y a 4 ans et 5 mois
vu en anglais
Une histoire sur une famille qui doit vivre malgré elle dans la grande dépression.Il ne se passe pas grand chose dans le film mais c'est surtout basé sur les dialogues et le ¨ saying ¨ l'union fait la force même si quelques membres de la famille sont pratiquement inexsistant voir même complètement inutile la mère et le fils font bien leur job surtout la mère qui est de loin le plus convainquant des personages,le dernier 30 minutes fait le film.Le message de persévérance et d'amour que contient le film peu que nous faire ce sentir bien.

Le grand-père est INSSUPORTABLE.

Par Zi il y a 5 ans
vu en anglais

Par Alexclo il y a 6 ans
vu en anglais
Ce récit est remarquablement construit. Le rythme est lent et pourtant on ne décroche jamais. La puissance des dialogues nous bouleverse à tout instant. C'est un hymne à la classe ouvrière américaine et à la dignité des pauvres. Le casting est parfaitement choisi. Heny Fonda transpire le charisme et John Carradine joue tout en finesse le rôle du pasteur déchu. Malgré ses 65 ans, le film de Ford a su préservé sa fraîcheur. À voir, surtout si l'on veut savoir qui était le papa de Jane Fonda!

Cet usager remarque des similitudes avec:

Par pifa il y a 7 ans
vu en anglais
un grand classique...

Par ecchymose il y a 7 ans
vu en français
Rien n'a vraiment changé dans le domaine du prolétariat, et sa critique sociale issue de la désillusion le dénonçait même à l'époque.

Un Henry Fonda exceptionnel, une cinématographie dure, très contrastée, qui soutien le propos.

Humaniste certes, mais un peu trop bonbon dans ses dialogues, surtout vers la fin, quoique je reconnais Steinbeck!

Par Jaylefou il y a 7 ans
vu en français

Par Babette il y a 7 ans
vu en français

Par Mediafilm il y a 8 ans
vu en français
Adaptation vigoureuse du roman de John Steinbeck. Oeuvre empreinte d'un humanisme profond. Mise en scène et cinématographie remarquables. Excellente interprétation.

source: mediafilm.ca
(tous droits réservés)

Par Knight il y a 8 ans
vu en anglais, version originale

Par lucie il y a 8 ans
vu en anglais