I Confess

Par NicoMyers il y a 3 ans et 0 mois
vu en français
Après L'Inconnu du Nord-Express, Hitchcock revient sur le devant de la scène. Il réalise alors La loi du silence. L'intrigue est dans ses cordes : un prêtre, qui a connaît l'identité du meurtrier, ne peut rien dire à cause de la "loi du silence" et se retrouve accusé à tort. Mais ce film se différencie de nombreux autres films du maître par son absence d'humour. Le film est sombre, triste, à l'image du visage de Montgomery Clift. Si Hitchcock ne s'est pas bien entendu avec lui, l'acteur convient néanmoins parfaitement à son rôle. Anne Baxter joue également très bien.
Comme le dira Hitchcock : "certains de mes films anglais étaient trop légers, certains de mes films américains trop lourds". Il est vrai que La loi du silence n'est pas son oeuvre la plus divertissante, mais ce n'est pas pour cela qu'elle est ratée ou mauvaise ! Au contraire, la mise en scène est somptueuse, le noir et blanc est fabuleux, il semble que chaque cadrage soit justifié : les panneaux dans la rue qui semblent pointer du doigt la scène du meurtre par exemple, ou la scène vers le début où Logan marche dans un noir profond, aidé de la lumière du christ, une bougie, pour rejoindre le diable en personne : le meurtrier. Le passage des flash-back est également d'un esthétisme bluffant. Une réalisation recherchée et sublime, mais aussi une intrigue prenante comme d'habitude.
En bref, aussi noir que Sueurs Froides, La loi du silence est une oeuvre esthétiquement impressionante, dotée d'une intrigue prenante et bien ficelée, mais en effet peut-être un peu trop 'lourde'.

Par Carcharoth il y a 3 ans et 3 mois
vu en anglais, version originale
Deuxième Hitchcock en deux jours, deuxième (très) bon film de la même période (7 ans d'écart entre les deux). mais je m'égare, il faut que je reste dans mon sujet, à savoir "I confess" (La loi du silence, traduction très littéraire). Encore une fois Hitchcock se place dans l'immédiat après guerre. Un jeune prêtre, qui a laissé une femme en partant sur le front pour enfiler la robe à son retour est mélé à une affaire de meurtre, un avocat pas très net. IL connait le coupable, et nous aussi, mais ne peut le dire à cause du sceau de la confession. D'ou le titre. L'omerta qui règne autour de cette enquête créé bien sur une tension avec laquelle le réalisateur joue comme un enfant, et avec quelle habileté ! Hitchcock utilise aussi à mainte reprise et avec beaucoup d'amusement la symbolique christique, Jésus portant sa croix, le dilemme du père Logan... Rompre le sceau sacré de la confession ou aller en prison et peut être risquer la mort ? Cette tension expire durant le procès et juste après, dans une fin hitchcockienne. Tout du long, on aura trembler pour Montgommery Clift avec Anne Baxter, son amante d'avant guerre.
Un classique qui mérite sa répoutation.

Par variation il y a 3 ans et 10 mois
vu en anglais
Ce qu'il y a de fascinant chez Hitchcock, c'est que l'on sache ou non l'identité du coupable, la tension est toujours omniprésente.
Hitchcock parvient aussi à ôter, le temps d'un film, toute l'image négative qui colle à la religion.
On y croit à fond à ce prêtre qui irait jusqu'à la mort, en innocentant un coupable et ce, dans l'unique but de respecter le secret de la confession.
Dans ce rôle, Montgomery Clift excelle.

Par Zi il y a 6 ans
vu en français

Par Korleone il y a 6 ans
vu en français, version originale
On a souvent reproché à Hitchcock de ne tourner que les mêmes histoires. Ici, le film ressemble énormément au Faux Coupable (The Wrong Man), mais grâce à quelques petites variations de scénarios (ici le prètre), tout le film prend une autre dimension.

Car la grande trouvaille, et le suspens à proprement parler de ce film, est le paradoxe qui fait que le public s'impatiente que le prètre trahise la confession et dévoile ce qu'il sait. La compassion n'en est que plus grande...

Montgomery Clift est très convaincant dans son rôle, digne et droit tout au long du film.

Par Alexclo il y a 6 ans
vu en anglais
Un Hitchcock fort bien mené mais qui n'a cependant pas le panache des grandes oeuvres marquantes du maître. L'intrigue est bien ficelée et nous transporte dans les quartiers du Vieux-Quebec, petit velours pour les gens de chez nous. Montgomery Clift incarne avec justesse, ce prêtre torturé entre le devoir de préserver le secret de la confession et le désir de dénoncer un acte meurtrier. Techniquement parfait, "I confess" était le signe annonciateur d'une décennie qui allait être celle de monsieur Hitchcock... À voir!

Par freddy66 il y a 6 ans
vu en anglais

Par Jean le spectateur il y a 7 ans
vu en anglais
Une oeuvre qui a l'ampleur d'une tragédie (l'accomplissement définitif du tragique en moins) et qui se double d'imagerie chrétienne. La plupart des interprètes se montrent solides, à commencer par Montgomery Clift et O.E. Hasse (Otto Keller). L'intrigue est passionnante. Enfin, comme dans la plupart des films noirs, on y remarque, dans les éclairages, l'influence de l'expressionnisme.

Pour ceux qui s'intéressent à la ville de Québec, ce film propose le plaisir de redécouvrir la capitale, déconstruite sous la caméra de Hitchcock, lequel se montre, comme à l'habitude, capable d'un grand soucis du détail. Il est à noter que Le Confessionnal de Robert Lepage entretient un dialogue avec ce long-métrage de Hitchcock.

Par Vince il y a 7 ans
vu en anglais