Pilgrim

Match Point (Woody Allen, 2005)

il y a 1 mois et 4 jours
vu en anglais

Corbeau, Le (Henri-Georges Clouzot, 1943)

il y a 5 mois et 3 semaines
vu en français
Ce film m'a littéralement jeté à terre. Un Dogville des années 1940 ? Il me fait beaucoup pensé aussi à 12 Angry Men pour le côté enquête, et la fin ressemble étrangement à celle de Broken Flower. Je ne sais pas si c'est trois films nommés précédemment s'en ont inspiré, mais tout cela prouve l'intemporalité du propos, et que finalement on a à faire à une très grande oeuvre.

Effectivement à voir !

Ace in the Hole (Billy Wilder, 1951)

il y a 6 mois et 1 semaines
vu en anglais
Belle atmosphère qui se dégage de ce film, atmosphère bien poussiéreuse propre au western (s'en est un ? Sûrement pas. En tout cas, ça me fait franchement pensé à ça).

Kirk Douglas est vraiment incroyable, increvable, sait garder le rythme du film qui sérieusement ne s'essouffle jamais.

J'ai aussi relevé la scène du père au milieux de l'ancien emplacement du cirque. Elle restera longtemps gravé dans ma mémoire.

My Darling Clementine (John Ford, 1946)

il y a 6 mois et 1 semaines
vu en anglais

Dogville (Lars von Trier, 2003)

il y a 6 mois et 1 semaines
vu en anglais
Ma cote en dit long... Je crois personnellement que c'est un chef-d'oeuvre du cinéma, même que c'est une oeuvre qui transcende ce dernier. Oh yeah baby !

Avoir envie de tondre le gazon après avoir vu ce film serait carrément absurde.

Quiconque meurt, meurt à douleur (Robert Morin, 1998)

il y a 6 mois et 1 semaines
vu en français
Belle intrusion dans une réalité peu connue mais combien frappante. Le film est assez réaliste même que, sans savoir que c'était un film de Robert Morin, je croyais pendant les premières minutes que c'était bel et bien un vrai documentaire. Beau move... Ça prouve seulement le travail qu'à dû faire le réalisateur pour recréer ce monde à part entier.

Enfants du paradis, Les (Marcel Carné, 1945)

il y a 6 mois et 4 semaines
vu en français
J'adore ce film. Regardé il y a longtemps, aujourd'hui je réalise à quel point il est inspirant. C'est dans ces moment où j'suis content d'avoir le français comme langue maternelle.

Social Network, The (David Fincher, 2010)

il y a 1 ans et 4 mois
vu en français
«The Social Network» est un film que j'aurai à revoir, et cette fois en anglais. Les attentes que j'avais pour le film ont sûrement influées sur ma note: je m'attendais à plus encore. Sinon, la musique de Trent Reznor et de son producteur est vraiment efficace.

Toy Story 3 (Lee Unkrich, 2010)

il y a 1 ans et 7 mois
vu en français, version 3D

Slumdog Millionaire (Danny Boyle, 2008)

il y a 2 ans et 11 mois
vu en français
Je suis allé voir ce film avec beaucoup d’attente. Avec les critiques élogieuses de plusieurs spécialistes (dont les multiples prix obtenus) et des commentaires éloquents de personnes de mon entourage, la barre était haute dès le départ. Malgré que d’autres le trouvaient trop « hollywoodien » à leur goût – bien qu’ils n’ont pas entièrement tord - j’ai été conquis par cette production.

Je n’ai jamais voyagé en Inde, ni même dans les pays avoisinants, donc je n’ai aucune idée réelle de ce que l’atmosphère de ce pays peut dégager. Je dis ça parce que j’ai entendu que l’authenticité du pays n’a pas été respecté fidèlement. À l’opposé, des amis de parents à des connaissances (vous comprenez l’ambiguïté ?) à moi qui sont habitués à ce pays, ont dit que c’était très bien représenté. Selon moi, ce n’est pas là le débat, parce qui si Danny Boyle avait voulu faire un documentaire, il l’aurait fait et sûrement plus vraisemblable. Mais en tant que film, je crois qu’il vient de tourner un page dans l’histoire du cinéma populaire.

Avec une caméra et un montage nerveux, l’utilisation de toutes les couleurs inimaginables (de quoi faire faire une crise à un épileptique) et des scènes à nous retourner le cœur à l’envers (celle où le caïd brûle les yeux de l’enfant à l’acide, par exemple) m’ont tenu sur le qui-vive pendant la majorité du film. La façon de raconter un peu « l’histoire de sa vie » est représentée avec une grande originalité même si le concept a été sur-utilisé et que certaines scène nous font penser à un conte d’une beauté « superficiel » qui réjouirait le cœur des mamans.. et le miens aussi !

D’autres scènes, par contre, sont plus troublantes et peut-être, je dis bien, peut-être, dénonciatrice de certaines coutumes/mœurs de cet environnement. Je ne fais que penser aux conflits entre les deux grandes religions de ce pays ou la pauvreté trop constante de cet endroit. Tout ça dans un décor que certains compareront à Disney ou production du genre. Certains journaux ont même alimenté des controverses qui semblent quelque peu douteuses en parlant des jeunes acteurs indiens qui ont joué dans le film. Qui croire ? En fait, j’en ai aucune idée, je ne suis pas spécialiste !

Tout ce que je peux affirmer c’est que j’ai vraiment aimé l’aspect général du film. J’enlève quand même un point à cause du côté bonbon multicolore, le « happy–end » et de la danse de la fin !

Twelve Monkeys (Terry Gilliam, 1995)

il y a 3 ans et 1 mois
vu en anglais
La première fois que j’ai vu ce film j’avais environ dix ans et je dois avouer que je n’avais pas saisi grand chose. Impressionné par l’image et les décors, par le personnage qu’incarne Brad Pitt et la musique que j’associais rapidement à l’ambiance du film, je dois dire que ce fut une expérience marquante dans mon enfance...

... et encore aujourd’hui !

Il n’y a pas à dire, ce film compte parmi les chefs-d’œuvre de notre époque moderne. Une réalisation forte et soutenue qui ne vieillit vraiment pas (et oui déjà quatorze ans). Sans être un « road movie » en tant que tel, il réussit à nous tenir en haleine jusqu’au dernier moment grâce au scénario qui, je dirais, fait très hors norme, semble sans faille et peut nous transporter dans son univers qu’on pourrait qualifier d’intemporel.

Bref, tout y est. Il ne reste plus qu’à regarder et à apprécier !

Reader, The (Stephen Daldry, 2008)

il y a 3 ans et 1 mois
vu en français
Avec The Hours, Stephen Daldry avait réussi un film phare de sa filmographie. Selon moi, la barre était haute mais la force du scénario dans The Reader, la performance des acteurs – je souligne celle de Kate Winslet – et l’ambiance du film en font une œuvre très riche.

Très près de la réalité, ce film est d’une grande sensibilité. L’amour passionnel (quoique compliqué par moments) entre Michael et Hannah occupe une très grande partie dans l’histoire, ce qui est essentiel à mon avis si on veut bien saisir l’autre moitié du récit. La deuxième partie à, selon moi, son lot d’émotions (paradoxale?),en ce sens le film peux contenir plusieurs moments très touchants ou à l’opposé des moments fâchant. Il y aussi un ton très dramatique au film qui nous fait soulever de nombreuses questions morales et sentimentales, questionnement que chacun des personnages ferons face pendant l’histoire.

Un point que j’ai apprécié, entre autre, est que l’histoire se situe après la deuxième grande guerre et dont le sujet principal porte le thème de la mort, des camps de concentration etc. Par contre, nous ne voyons aucun fusil, aucune explosion, aucun meurtre, seulement la vie d’une ancienne « SS » après que la guerre soit finie et tout cela avec une certaine intensité psychologique.

En outre, je n’ai pas été déçu, au contraire !